Récent . à venir .
LES MASSACRES - des visages et des flaques
PRIMO PIANO LIVINGALLERY - CURATRICE Dorès Sacquegna
LECCEARDO - Salon DESIGN 9 10 11 mai 2025
La traversée des apparences
Ici ou là. Elle avance la petite femme et au-dessus de sa tête, une autre t^te énorme. Celle d'un nouveau né qui regarde dans le sans opposé.
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19 ème ÉDITION DE L'EXPOSITION INTERNATIONALE
D'ESTAMPES NUMÉRIQUES MINIATURES
CENTRE VOIX VISUELLES
17 avril au 30 mai 2025
Sous le commissariat de l’artiste Dyana Ouvrard.
Présentée en galerie ainsi qu’en mode virtuel sur son site web, Déviations cartographiques met en valeur le travail de 55 artistes en provenance des onze pays suivants : Argentine, Belgique, Canada, France, Grèce, Hongrie, Japon, Pays-Bas, Pologne, Portugal et l’Ukraine.
Présentée en galerie ainsi qu’en mode virtuel sur son site web, Déviations cartographiques met en valeur le travail de 55 artistes en provenance des onze pays suivants : Argentine, Belgique, Canada, France, Grèce, Hongrie, Japon, Pays-Bas, Pologne, Portugal et l’Ukraine.
VISUELS :
https://www.facebook.com/voix.visuelle
Déviations cartographiques
Au cœur des paysages s’ouvre un territoire que nous avons délimité de nos mains, par des cartes. Empreintes de paradoxes, de passions et d’idéologies, ces cartes tentent depuis toujours de concrétiser la pensée abstraite de notre monde. Elles racontent des histoires subjectives de curiosités et bien souvent de domination.
La connaissance précise de notre territoire ne suffit pas à apaiser notre relation au monde. Là où le connu bannit toute aventure, où les cartes, les GPS et autres techniques de navigation tracent une voie sans erreur possible, les artistes sont invité·e·s à réintroduire l’incertitude du tracé, les lignes du mouvement, la singularité des usages du territoire et les empreintes laissées dans la mémoire, questionnant par exemple, la véritable nature des frontières.
Ainsi, tandis que le·la géographe s’appuie sur des données tangibles, l’artiste, affranchi des contraintes de l’exactitude, peut déchiffrer les lignes cartographiques et négocier leur sens. Le travail de l’artiste dévoile non seulement des récits vécus ou rêvés vus sous différents angles, mais aussi des flux d’idées qui ont traversé l’histoire de l’art. Cette exposition invite donc à réfléchir sur la puissance des images véhiculées par les cartes, ces représentations, qui façonnent nos imaginaires des espaces et de ses contours. Ici des détours sont proposés.
Déviations cartographiques invite les artistes à explorer et réinterpréter la notion de cartographie, d’échelle et de relation au territoire à travers leurs œuvres en estampes numériques, tout en évoquant les enjeux contemporains de l’anthropocène, de la décolonisation et des perspectives écoféministes.
Dyana Ouvrard, commissaire
Artistes participants :
A.Gutierrez Canada | A. Dworzak-Subocz Pologne | A. Canau Portugal | C. Howard Donati Canada | C. Garcia Cournoyer Canada | C. Dahan Canada | C. Noreau Canada | C. Bezirgiannidou Grèce | C. Lemay Canada | D. Robinson Canada | D. Leclerc Canada | D. Taman Bradette Canada | D. Lamontagne Canada | E. Whittaker Canada | E. Lisányi Hongrie| F. Gauvry Argentine | F. Ikonomidou Grèce | F. Caswell-Routhier Canada | G. Vallée Canada | H. Pouillon Belgique | I. Kobayashi Japon | I. Carozza France | J-P. Brazs France | J. Aird-Bélanger Canada | J. Graham Canada | J. Muscat Canada | J. Westrop Canada | J. Beauchemin Canada | L. Finet Canada | M. Boisvert Canada | M. Benhamou France | M. Hideg Canada Hongrie | M. Périat Canada | M. Des Aulniers Canada | M. Lapointe Canada | M. Handfield Canada | M. Jassinthe Canada | N. Bourouaha Canada | N. Ross Canada | O. Golub Ukraine | P. Csaba Hongrie | P. Erbelding France | P. Cavale Canada | Poupeline Canada | R. Aubin Canada | R. Jodoin Canada | R. Kempen Pays-Bas | R. Chevalier Canada | R. Robesco Canada | R. Sicard France | S. Lecorre-Moore Canada | S. Detourbet France | S. Marchetta Canada | S. Mandla Canada | T. Lassale France
Coordonnées:
voixvisuelle@gmail.com | (613) 748-6954
279 Chemin de Montréal, Ottawa, Ontario, K1L 6C2
Heures d’ouverture : de 11 h à 16 h, du mardi au samedi inclusivement.
Le Centre d’artistes Voix Visuelle remercie le Conseil des arts de l’Ontario, Patrimoine Canadien, la Ville d’Ottawa, l’AGAVF, Marcil Lavallée, et Desjardins Ontario de leur appui.
PERFORMANCE
EXPOSITION COLLECTIVE 2025
Fondation Palmieri . LECCE . Italie
présente
. TISSER DES RÊVES . TEMPS DE VIE .
Sous la direction de Dores Sacquegna
Fondation Palmieri, Lecce
L'artiste française SANDRA DETOURBET revient à Lecce avec une nouvelle performance intitulée « Oui. L'appel de l'intime, l'appel du monde ».
Primo Piano LivinGallery Progetti & Servizi per l'arte contemporanea, a le plaisir d'attirer votre attention sur la 31e édition de WOMEN'S ART POWER avec l'exposition d'art contemporain WEAVING DREAMS. LIVING TIME sous la direction de Dores Sacquegna.
La marraine et l'artiste invitée spéciale de cette année est VIRGINIA RYAN, qui sera présente à Lecce le jour de l'ouverture. La performance « Sound no shielding » du musicien et compositeur italien Maestro ALBERTO NICK BOLETTIERI est dédiée à ses œuvres.
L'exposition, parrainée par la municipalité de Lecce, sera inaugurée le samedi 8 mars à 19 heures à la Fondazione Palmieri in Vico dei Sotterranei à Lecce. Vous êtes invités à vous y rendre.
Artistes exposants : Bikkel Artist (Pays-Bas), Sandra Detourbet (France), Cristina Maria Geana (Roumanie), Sonia Giavitto (Italie), Pnina Granirer (Canada), Dena Haden (États-Unis), Kohlene Hendrickson (États-Unis), Maria Luisa Imperiali (Italie), Nena Lang Cirkovic (Bosnie-Herzégovine), Nicole Martinelli (États-Unis), Sara Mckenzie (États-Unis), Cristine Palamidessi (États-Unis), Angel JiaqiQin (Chine), Margot Reding-Schroeder (Luxembourg), Deniz Sak (Turquie), Tama Takahashi (États-Unis), Kristina Trudorudo (Russie), Claudia von Boch (Canada).
OUI, L'APPEL DE L'INTIMITE - L'APPEL DU MONDE
Comment le moi intérieur se révèle-t-il ?
En marchant comme sur une corde raide. Evoquer un état où la notion d'inconnu laisse le champ libre à l'action artistique.
Vous qui assistez à ces moments où tout se dérobe et prend sens, malgré vous, vous pouvez vous impliquer émotionnellement dans mes tribulations enchanteresses. Vous êtes invités à entrer dans un nouvel état ou à rester au bord de ce voyage insolite que je vous propose et dans lequel tout reste à déchiffrer. Restez en éveil et identifiez ce qui vous échappe. Pour me propulser dans cette existence éphémère, j'élabore un modèle pour chacune de mes apparitions. Il évolue en fonction de ma vie et des enjeux qui l'animent. Vous rencontrer m'invite à inventer à nouveau l'acte d'apparaître. J'entre dans une dialectique avec mes projections. Elles oscillent entre la fantasmagorie du prêcheur, de la sorcière, de la chimère ou, au contraire, entre l'annulation dans une simplification radicale de son action.
Je me transforme pour apparaître comme une créature sur son satellite.
Ma géographie est réécrite, aujourd'hui une sphère, hier un océan. Je danse et manipule des formules sonores et des incantations vocales. Le rythme de ma respiration et de mes pas va agir sur la perception du réel pour affirmer mon existence dans le monde dans un continuum.
Un tout inséparable. L'ineffable.
Les éléments deviendront le sujet d'une action picturale sur le mur : l'empreinte, le passage.
Je marquerai à l'encre des artefacts de pattes d'animaux, comme des flèches ou des marques de feu, pour laisser une trace de l'empreinte. J'utiliserai l'imitation vocale pour invoquer la mémoire de l'animal ou de la chimère et je m'affirmerai ainsi comme le dépositaire légitime d'une pratique poétique de connexion avec le monde.
Je vous propose donc aujourd'hui une poétique de la matière en mouvement et de sa manipulation visuelle dans un espace géographique symbolique.
J'invoque, je convoque et je questionne. Je célèbre, je choisis, j'oublie et j'ignore. Je donne forme et existence. Je rétablis ou romps avec l'héritage et l'appartenance. J'observe l'absence, le manque ou l'échec. Je stigmatise, je dénonce le chaos, je me révolte.
J'institue et réhabilite la souveraineté d'un monde disparu.
Quand l'intime devient un levier si puissant qu'il est miné par lui-même, sa dégénérescence programmée vise le faux en puisant sa source dans le vrai.
Sandra Detourbet
« Merci de nous avoir donné la vision la plus profonde de l'âme humaine...
Merci de transformer les pensées en mots et en formes visibles.
Merci de nous avoir enthousiasmés en découvrant notre véritable soi intérieur. »
« … Je voulais te demander la permission de partager une photo de ta magnifique performance artistique dans un diaporama sur mon site web. C'est l'une des performances artistiques les plus uniques et les plus étonnantes que j'aie jamais vues, et je pense qu'elle incarne parfaitement le thème du pouvoir des femmes pour le spectacle ! »
« Quelle merveille, Sandra ! Je suis heureux(se) que tu puisses revenir à Lecce de temps en temps, car à travers ton expression, tu parviens à purifier l’âme des autres – une chose dont on a tant besoin dans le Salento.
Tu réussis à faire redécouvrir l’innocence à ceux qui l’ont perdue ou qui ont peur de la retrouver. Ta musique et ta voix sont paradisiaques, elles brisent les schémas imposés par l’esprit à travers le temps et l’espace, ramenant tout le monde en enfance pendant la performance (et même après).
Merci pour ce que tu fais. La réalité, aussi structurée soit-elle, a besoin de cette énergie, car elle aspire à être perçue comme un jeu, même si beaucoup de gens ne savent plus comment s’y prendre.
J’aime croire qu’Alexandra vient de aller (avancer, aller), de ex- (préfixe indiquant un mouvement vers l’extérieur en latin) et de méandre (quelque chose d’intriqué et de complexe, comme le monde), ce qui donnerait alors le sens de “aller au-delà du complexe”.
Tu es une forêt
80x220 cm - Gouache sur papier 2024
PERFORMANCE
EXPOSITION COLLECTIVE 2024
Fondation Palmieri . LECCE . Italie
. TIME MACHINE .
ARTISTE INVITÉE
par l'artiste Dores Sacquegna
& Curatrice de Primo Piano LivinGallery
Avec Migrations vers le Nord, la recherche se développe sur le thème de la migration. Situé en dehors de l'espace et du temps, le le travail délibérément numérique évoque les concepts d’isolement et de nomadisme.
Performance pour l'inauguration : "Éclosion Spacio Temporelle" puis "Décontraction" avec le compositeur et musicien Alberto Bolettieri
« Spatio-Temporal Outbreak est le titre de la performance live conçu par l'artiste française Sandra Detourbet.
Abandonner le médium pictural, l'artiste nous livre un son et un visuel électrisant.
Une expérience qui mêle théâtre, voix, danse, art vidéo et numérique des sons. Une invitation au voyage dans une ambiance chromatique et sensorielle.
Sandra Detourbet est une artiste franco-allemande née en 1967 dans le nord France, vit et travaille à Ivry-sur-Seine, près de Paris, depuis 2012.
Elle est diplômée en 1997 de l'ENSAD Ecole Nationale de Décoration Arts à Paris, section Art-Espace, sous la direction de Dominique Thinot. Après des années de commandes murales, elle se consacre à la peinture et en collaboration avec le spectacle. Elle peint instinctivement et en réaction à l'environnement avec une approche presque épidermique. Elle est impliquée dans la danse, le théâtre et le spectacle vivant également en collaboration avec des musiciens. Entre autres expériences, elle a participé à un tournée nationale en tant qu'actrice-peintre où elle crée des œuvres pendant la représentation de huit heures. Elle expose depuis 1997 en Europe, en Asie, aux États-Unis et au Moyen-Orient, et ses œuvres sont présentées par des galeries et des maisons de ventes internationales. Elle figure dans de nombreuses collections privées. »
Dores Sacquegna
Lien vers la captation intégrale des deux performances :
https://vimeo.com/949224348/b7ca27554f
REMERCIEMMENTS :
Mathias Durand . Le Regard du Rêve - ALBUM . Felizia
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Exposition collective
« Prière géopolitique est le titre du polyptyque de l'artiste française SANDRA DETOURBET.
Représentant une sorte de voyage astral, un retour aux origines et en même temps une perte de repères. Ici les couleurs, les lignes et les textures se déchaînent et créent des chemins imaginaires qui se projettent vers nous comme une carte chaotique de nos vies."
"Une imagerie qui se poursuit dans la deuxième œuvre dans l'exposition intitulée New Era, dans laquelle visages et silhouettes peu à peu émerger du motif pictural jusqu'à apparaître dans leur intégralité et caler dans la troisième œuvre picturale intitulée Tout fut inutile, qui enquête détachement et appartenance... »
Dores Saquegna
COMMANDE 2023 - 2024
Vivre avec Monet by Sandra Detourbet
En octobre mes amis arrivent dans un nouveau lieu de vie où des portes vont faire l’objet d’une création à l’huile d’après Monet. De nombreuses étapes…
Avant de réaliser les oeuvres sur toile fine marouflée sur toile robuste, des petits formats à l’huile m’ont permis de faire la translation entre les gabarits couleurs échelle 1 à la gouache sur papier et l’huile sur un support préparation encollage puis enduit à la colle de peau sur toile de lin fine marouflée sur toile de lin robuste.
Bonheur puissant retrouvé de peindre à l’huile.
COMMANDE 2023 - 2024
VOEUX Traits D'Unions 2024 & Cadeaux personnalisés
D'après une citation de Simone Weil :
COMMANDE 2023 - 2024
Cadeaux personnalisés - Traits d'Unions
"30 Prénoms marques-pages" - Création d'un alphabet tagué et de 30 propositions distinctes et originales signées et numérotées en 1 exemplaire : Estampe numérique édition d'art Papier Heinemüle
Parution 2024
Copelousos Art Family Museum - ATHENE
Double page, BBio et reproduction de l'oeuvre commandée pour la Collection -FFrance
VISIBILITÉ ACTU 2024
Place n°88
Réalisation - Nouvelle numérique - Rencontres Paris - Berlin Au retour dans le train, j'éprouve le besoin impérieux de coucher sur les lignes bleues d'un petit carnet, l'impression fulgurante d'un déclic. Ces quelques pages d’écriture sur "une histoire du jour" vécue cet été en chemin entre La Baule, Nantes et Paris, font l'objet d'une description minutieuse et implacable d'un vertige existentiel et où je reviens jusqu'à ce que quelque chose me révèle l'énormité. "Spectatrice à vie". J'ai une place pour une heure parfois d'avantage ici ou là. Et cela depuis que j'ai pu aller librement où bon me semble. Mais toujours sans savoir où revenir. L'errance. Nul part où revenir. Spectatrice puis nul part. Cela depuis presque le début. Oui. Le long du fleuve. Je lis devant la caméra ces pages décrivant cet instant déterminant dans mon statut de spectatrice où toute ma vie défile, moi assise à la place n°88 au cinéma Le Gulf Stream de La Baule. Je me filme une deuxième durée devant la caméra et pendant laquelle je me commente écoutant ma première captation. À cela j'ajoute les pages d'écritures sur les lignes bleues du carnet. 3 couches d'images sons. Je ne coupe jamais le temps réel de la captation. Cette continuité correspond au besoin que j'éprouve de vivre sans interruptions.
En cours de réalisation
Dance Dance Dance .
En résonance avec le mouvement Femme Vie Liberté.
Cette performance a été réalisée en juin 2022 à vélo en 8h de lieux en lieux :
- Institut du monde Arabe
- Jardin du Luxembourg
- Rue de Rivoli
- Île Saint-Louis
- Place Furstenberg
- Dalle Montparnasse
Filmée par Emmanuelle Sacchet
Chorégraphie : Mona Loew
Robe : Sandra Detourbet
Dance : Sandra Detourbet
Réalisation : Sandra Detourbet
Création Sonore
VOIX OFF
L'atmosphère m'étreint
Ta peau enveloppe le drap à la température du réveil, sous ta hanche portée comme un ventre bas, tu expires de tous tes charmes. Blottis, le jour et la nuit s’enchevêtrent au creux de tes plis. Et sous des petits pas en contre-bas, les chemins m’invitent à tendre mon attention. Ce qu’il restera de mes nuits enchantera le vent encore humide. La maison aux volets s’ouvre à tous ses bruissements familiers. Quel était ce feu rougi? La bûche transpire avec ses airs de lettres à soi.
« Où poserai-je ma main ? »
Entre temps, l’air paresse. Glissera sous mes hontes. M’ouvrir un monde qui jouit.
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Empreinte & recouvrement - extraction des ressources à outrance
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